domingo, 9 de abril de 2017

Reseña: El Problema de los Tres Cuerpos.



S i n o p s i s

  Este libro ofrece la posibilidad única de acercarse al fenómeno editorial chino que ha conquistado el mundo y ha ganado el premio Hugo 2015 a la mejor novela, siendo la primera vez que una obra no escrita originalmente en inglés merece tal reconocimiento. Su autor, Cixin Liu, es el escritor de ciencia ficción más relevante en China, capaz de vender más de un millón de ejemplares en su país y convencer a prescriptores de la talla de Barack Obama , quién seleccionó El Problema de los Tres Cuerpos como una de sus lecturas navideñas de 2015, y Mark Zuckerberg, que lo convirtió en la primera novela de su club de lectura. Ahora el público y la crítica de los cinco continentes se rinden a esta obra maestra, enormemente visionaria, sobre el papel de la ciencia en nuestra sociedad, que nos ayuda a comprender el pasado y el futuro de China, pero también, leída en clave geopolítica, del mundo en el que vivimos.

R e s e ñ a

  Lo que yo copie más arriba en "sinopsis" es tal cual la contraportada del libro. Y sinceramente es la peor contraportada que he visto en mi vida. ¿De qué va la historia? No lo sé pues ahí no dice nada, tampoco en las solapas, ni en ningún otro lugar. Si Obama y el creador de Facebook lo leyeron o no, me vale un comino y no conozco a nadie que piense "si Obama lo leyó, debo leerlo yo". Está muy bien que escriban la historia de como llegó el libro a occidente, pero no pueden simplemente olvidarse de darnos una probadita de lo que nos espera dentro del libro. Además está la palabra "merece" que me molesta tanto... 

  Los mejores libros que he leído, aquellos que terminan por volverse mis favoritos, me los encuentro siempre en los lugares más extraños. El Circo de la Noche lo elegí de tin marín, El Marciano lo compré en Costco, El Problema de los Tres Cuerpos lo descubrí en Tumblr. Y desde que leí ese post sobre el libro chino que se había ganado el Hugo ese año no pude dejar de pensar en él. No sabía ni siquiera sobre que era (por tan bella contraportada), pero no solamente yo lo quería, lo necesitaba. Así que lo pedí a la librería y nunca llego, se lo pedí a gente que iba a viajar, hasta que un día pasé enfrente de Sanborns, y ahí, en el aparador de la novedades, estaba mi libro, traducido directo del chino al español, casi podía oírlo llamándome.

  Tal vez han notado, que a pesar de mi reciente inactividad, mis últimas reseña son todas sobre ciencia ficción. Y no es que esté obsesionada, pero lo estoy. Cómo viví tanto años de mi vida ignorando las maravillas de este genero es un misterio, por suerte he dejado esta ceguera atrás. Y sé que suena dramático, pero la ciencia ficción es justo ese lugar que he estado buscando, dónde ciencia y arte no son enemigos sino que se fusionan para darnos, en palabras de Hannah Montana, "lo mejor de dos mundos".

  Ahora no solamente sé sobre que trata el libro sino que soy fan. Permítanme hacer el trabajo que no se hizo sobre el libro. La historia comienza en una China revolucionaria dónde los científicos que defienden ciertas ideas son torturados hasta lo locura o incluso, la muerte.  Más tarde, en el "presente", es decir 2007 (y sí, hice las cuentas para saber en que año sucedía todo), el Dr. Wang queda en el centro de una misteriosa sociedad científica que no cree en la ciencia, los sospechosos suicidios de algunos de los científicos más importantes del mundo, un juego de video muy particular, y extrañas cuentas regresivas que empiezan a aparecer en sus fotografías. Todo el misterio está en qué pasó entre esa primera etapa del libro en la que se habla de la Revolución Cultural y cómo eso está afectando el presente. No les voy a decir más, pero creanme que este es un libro que vale la pena leer simplemente por su historia tan original.

  No todos los autores puedes hacer una ciencia ficción llena de datos científico, pero Cixin Liu sí, pues antes de volverse escritor estudió ingeniería y se nota que no solo sabe del tema sino que se informó sobre varios campos antes de escribir el libro. Es justo esta impresionante cantidad de datos científicos que argumentan la historia lo que le da tanta originalidad y poder a esta misma. Todo se siente tan lógico, pues te lo explica, nada pasa nada más porque sí. La verdad, es que no entiendo todo de lo que me habla pues el vocabulario llega a ser muy técnico, sin embargo, no deja de ser agradable de leer por ello. La variedad de ciencias que mete en su historia tan bien es entretenida pues así llegas a ver lo diversas que pueden ser y como todas están conectadas entre si. Sí, habla mucho de física, pero de diversos tipos, astrofísica, nanotecnología, teórica, etcétera. También hay biología y ecología y otras más.

  En parte toda esta ciencia inventada ayuda al misterio pues no hay manera en que adivines que va a pasar pues no es tan fácil imaginarse las soluciones que encuentra el autor para cada problema que aparece durante la novela. Hay un punto en el que ya no hay vuelta atrás, todo se ve tan loco y no entiendes nada de lo que está sucediendo, pero necesitas saberlo y solo puedes continuar y continuar leyendo. Cada vez que se te revela algo nuevo no puedes evitar estar sorprendido y con cada nueva repuesta las ganas de seguir leyendo se multiplican. Así es todo el tiempo. 

  Creo que no hay que ignorar el hecho de que este es un libro de un autor chino, escrito originalmente en chino, y que fue un gran éxito allá antes de llegar a ser siquiera conocido acá. No es difícil darse cuenta que la mayoría de los libros que leemos vienen de un número bien limitado de países. Sobretodo los que son destinados para jóvenes pues casi siempre son gringos. Creo que es importante no solo leer, sino interesarse por la cultura de otros países. Puede llegar a ser difícil pues no todo se traduce, y mucho menos al español. Yo no sé chino, así que no puedo decir si este libro esta bien traducido o no. Pero al leerlo no se siente que sea tieso, no se siente falso, y se disfruta el estilo. Ha de haber sido bastante difícil de traducir con todos esos tecnicismos. Sinceramente estoy muy agradecida con el traductor al español pues no creo que hubiera podido leer este libro en inglés justo por toda la ciencia que trae consigo.

  La buena noticia, es que esta maravilla de libro nos llegó en nuestro idioma. La mala noticia es que no sé cuando podamos ver la continuación. Pues no solamente es un libro sino que son tres y yo necesito saber que sucede. 


¿Lo recomiendo? Por supuesto que sí. El Problema de lo Tres Cuerpos es un libro que sin duda vale la pena leer por mil y un razones. Y si no confían en mi, Obama y Zuckerberg también lo recomiendan, y ¿quién puede ser más experto que ellos?




- Julia.

miércoles, 22 de febrero de 2017

Reseña: La Voz de los Muertos.


Por ser esta la reseña de la segunda parte de una serie de libros no está libre de spoilers de la primera parte. Lea bajo su propio riesgo. 


S i n o p s i s

  Después del genocidio de los Insectores, Ender Wiggin desapareció y en su lugar surgió una voz poderosa: la nueva religión de los Portavoces de los Muertos, que sirven como sacerdotes a quienes no creen en ningún Dios pero sí en los valores de los seres humanos. Han pasado tres mil años desde los hechos de El Juego de Ender, y aún así los efectos del viaje relativista permiten la presencia de un joven Ender de treinta cinco años, elemento central en el segundo contacto de los seres humanos con otra raza galáctica. Esta especie, al igual que los Insectores, resulta completamente extraña y, en sus primeros acercamientos a los seres humanos, han causado muertes incomprensibles. Solamente Ender, el genocida, tendrá la valentía de afrontar la verdad. 

  La aclamada continuación de El Juego de Ender, ganadora de los premios Nebula 1986, Hugo 1987 y Locus 1987.


R e s e ñ a 

  ¿No les encanta que El Juego de Ender y La Voz de los Muertos tengan la misma portada? (notese el sarcasmo)

  Para aquellos que leyeron mi última reseña sobre Ender sabrán que el primer libro me encantó. (Y si no la han leído pues vayan allá primero y luego regresen.) Los dos libros se parecen bastante, en estilo y vibra que dan al ser leídos, sin embargo, la historia es totalmente diferente. Mientras que en el primero Ender dependía de los que los demás decidían por él y en base a eso el movía sus propias piezas, en el segundo Ender tiene una libertad impresionante, lo que obviamente le suma responsabilidad a cualquier cosa que haga, por mínima que sea. La presión sobre Ender le suma tensión a la historia y te mantiene conteniendo el aliento constantemente. 

  Claro que si a los 7 años Ender ya era un genio, a los 35 es más que sabio. Es impresionante verlo hacer cualquier cosa pues todo parece extremadamente brillante. Si antes te sentías unido a él como si fuera uno mismo con el lector, ahora ya no. Ahora hay un sentimiento de admiración hacia él, contagiado seguramente por los otros personajes del libro que sienten eso mismo. Pero además eso algo que se gana a lo largo de todo el libro con la forma en que maneja cada situación que se le presenta. Mientras que antes, de niño, por más que reaccionara de forma casi robótica y pareciera por eso que no tenía emociones sabías que tenía miedo y dudas, ahora ya no. Si tiene que ver con el destino de la galaxia, Ender sabe exactamente que tiene que hacer. 

  Mas no por ello pierde su humanidad. Es cierto que se vuelve alguien muy impresionante pero los lectores tenemos el privilegio de no solamente verlo cómo se presenta públicamente sino que también cuando está sólo. Y vemos que no es perfecto y que necesita ayuda y que sin ella se siente perdido. Que puede arrepentirse de sus acciones y se da cuenta de sus errores de manera admirable. 

  Algo que me encanta de los libros de Ender es que son muy originales y por eso es difícil saber que va a pasar. Y ahora no solamente se junta los misterios del presente de la historia sino los de los 3000 años entre el primer y este segundo libro. Por ejemplo, me encanta que Ender sea tres personas diferentes pues como ha vivido tantos años nadie piensa en la posibilidad que el primer Portavoz, Ender el genocida y Andrew Wiggin sean la misma persona, sobre todo teniendo en cuenta los diferentes puntos de vista que se tiene sobre cada uno de ellos. 

  Ahora que he intentado leer más y más ciencia ficción he notado que hay de dos: o solamente es una historia con tecnología cool, o además de ser un historia con tecnología cool se tratan los problemas (éticos, filosóficos, etcétera) a dónde nos pueden llevar esos avances tecnológico. La voz de los muertos pero también el Juego de Ender forman parte de la segunda categoría. No solo son aliens y batallas espaciales sino que es también interrogarse sobre quiénes son estos otros seres inteligente que no tienen nada que ver con los humanos ni en aspecto ni forma de pensar o organizarse socialmente. Y si en el primer libro se pensaba de una forma, en este es todo lo contrario, o bueno, intenta serlo. Ya entenderán cuando lo lean a que me refiero. 

  Finalmente, no solo la historia es entretenida, sino que invita a la reflexión. Ya se que podría parecer que yo le busco a cualquier libro algo que "invita a pensar" pero... ¡es verdad! Al acabarlo este libro me dejo la misma sensación que el primero: la seguridad de que acaba de leer algo muuuuy bueno. 


¿Lo recomiendo? Por supuesto. Este es un libro que vale muchísimo la pena y te dejará pensando incluso tras de terminarlo. En definitiva uno de mis favoritos. 


- Julia.

lunes, 26 de diciembre de 2016

Reseña: El Juego de Ender.



S i n o p s i s 

  La Tierra se ve amenazada por la especie extraterrestre de los Insectores, unos seres que se comunican telepáticamente y que se consideran totalmente distintos de los humanos, a los que quieren destruir. Para vencerlos, la humanidad necesita de un genio militar, y por ellos se permite el nacimiento de Ender, el tercer hijo de una pareja de un mundo que a limitado estrictamente a dos el número de descendientes. A los seis años, Ender es reclutado para ser adiestrado en la Escuela de Batalla, una estación espacial donde los niños superdotados son preparados desde su infancia para dirigir la próxima guerra...

R e s e ñ a 

  El Juego de Ender es un libro que intenté leer en inglés porque me creí la muy poliglota. Sin embargo, la intensidad del libro hizo que me trabara varias veces y que no lograra terminarlo. Así que cuando lo vi con descuento en español lo compré de inmediato. Leí en dos días el libro que llevaba años leyendo, y me encantó. 

  No sé en que momento me llegó el interés por leer ciencia ficción pero si encontrara a alguien en mi situación inicial de "quiero leer ciencia ficción pero no sé por dónde empezar", le recomendaría esta novela. Lo que tiene este libro es que es muy intenso por todo lo que contiene, pero fluye y no es pesado de leer. Al contrario, es imposible detenerse una vez que ya te has remojado bien en el mundo de la Escuela de Batalla. Pues el Universo creado por el autor es de lo más completo. No todo es fácil de entender pues tiene similitudes con nuestro mundo, pero también muchos cambios. La tecnología es sencilla, pero el gobierno y los países, no tanto pues no se habla de ellos mucho. Tampoco tiene mucha importancia en un principio para entender la historia así que no teman. 


  En El Juego de Ender pasan mil cosas, todo el tiempo hay algo nuevo. Pero en vez de empezar un nudo, terminar el nudo y luego empezar otro nudo, el autor va sobreponiendo nudos para que en ningún momento haya una pausa o un bajón de ritmo. Todo el tiempo estás conteniendo la respiración y cruzando los dedos. Además hay un montón de cosas que no te dicen. Así que se van sumando las preguntas sin respuesta de Ender con las tuyas. De vez en cuando te dan alguna pista pequeñísima que seguir. Es como estarse muriendo de hambre y que te den un cacahuate cada tres kilómetros de caminata y tengas que seguir caminando pero mientras más caminas, más hambre tienes y más cacahuates necesitas. 


  Y no solo es porque lo que pasa sea de lo más interesante y misterioso que quieres continuar pasado páginas, sino que te unes al personaje sentimentalmente desde el inicio y mientras más avanzas, más chiclosa es la unión entre el lector y Ender. Así que cuando él sufre, uno también; cuando él está feliz, uno también. Ender tiene seis al empezar, es un niño, pero es súper inteligente, y muy sensible, y estar dentro de su cabeza es una historia en si. Como el buen personaje que es, es muy humano, y bastante realista fuera del hecho de que es un niño de seis años planeando estrategias militares. Por suerte la historia se maneja de tal manera que lo que eso último no suele ridículo, sino aterrador. Yo odio en general al personaje de "genio", pero no aquí. A Ender no lo puedo odiar. Pues hay una diferencia entre lo que ves como espectador y lo que ves atreves los ojos de él. Y todo se complementa. (Por cierto, toda está comprensión y cariño que sientes por Ender como lector sirve de introducción al libro que sigue: La Voz de los Muertos.)


  Ender es muy protagonista, muy principal. Pero eso no evita que haya otros personajes que también están muy bien hechos y ayudan al libro. Mi favorito es sin duda Alai, pero Bean y Petra también tienen onda. Pasas tanto tiempo al interior de Ender que ellos ayudan a salir de ahí, ver otro lado de Ender, uno exterior. Como dije antes, todo se complementa para dar una imagen completa. (Cosa que también tiene que ver con el libro que continua la serie.)

  Entre todas estas cosas serias sobre el libro, tengo que hacer un espacio para decir que también hay humor. ¿Cómo no lo habría si todo pasa en una nave espacial llena de niños? Hay que tener en cuenta que son niños pero también militares y que por consecuente no todo es humor de niños. Hay cosas que son más bien insultantes y que te dejan en la frontera entre "¿Qué le pasa a este mocoso malcriado?" y la risa. Pero también hay cosas que no creo que fueran broma y me hicieron reír, como que el verdadero nombre de Bonzo es Bonito. 

  Por suerte, todo ese misterio cumulado, todo el camino recorrido junto con Ender termina con una final...ufff. ¿Tenías hambre? Pues el final es como una tonelada de cacahuates que te cae repentinamente en la cabeza. 


  No sé si lo que sigue es un spoiler, sinceramente no lo creo, pero por si las moscas, lo dejo en gris. Para los que quieran arriesgarse seleccionen el texto para poder leerlo. 

  Por suerte, después de la enormidad del final la historia continua. Sirve para cerrar con el libro de manera más tranquila y no solamente con cara de what. Quedas satisfecho.

¿Lo recomiendo? Buena historia, buenos personaje, buen final, buena ciencia ficción. ¿Será sorpresa después de toda que le de 5 estrellas a este libro?


- Julia.

martes, 29 de noviembre de 2016

Re-reseña: El Hogar de Miss Peregrine para Niños Peculiares.

  Una de las reglas de las re-reseñas es que no lea la reseña anterior para no verme influenciada por la Julia del pasado, pero para los demás AQUÍ les dejo la primera reseña de esta novela.

  Releer un libro es una experiencia de lo más...peculiar. Y es que durante años me rehusaba a releer cualquier libro pues pensaba "¿para qué?". Pero ahora sí me gusta: es como tener un déjà vu continuo, pues todo lo olvidado regresa como si siempre hubiera estado ahí, como si olvidarlo fuera imposible.  

  Miss Peregrine (como lo llamo de cariño) es un libro que leí por ahí del 2013, lo que convierte en una de mis reseñas más antiguas, y por consecuente, una pésima de las más malas. No me había dado cuenta de las muchas cosas que se me habían olvidado sobre este libro con el tiempo hasta que mi maestra de inglés (Hi Mdm!), que lo estaba leyendo, me empezó a hablar al respecto y yo no entendía... Además para hacer un buen "De libro a película" tendría que tener fresca tanto película como libro, por lo cual tampoco era mala idea releer el libro justo ahora.

  Una de las pocas cosas que sí recordaba de mi primera lectura del Hogar de Miss Peregrine para Niños Peculiares era la decepción que sentí al acabar de leer el libro. Decepción pues esperaba que fuera un relato más obscuro, más creepy. Me había dejado llevar por las fotos, creo yo. Esta vez ya sabía que no tenía que esperar eso, y por ello me encontré con cosas que
no había notado la primera vez, y por ya no buscar lo que nunca encontraría, la decepción no llegó esta vez. Sin duda lo disfrute más.

  Una de las cosas que note es que Jacob es un personaje con sentimientos y emociones, y que el autor hace de estás uno de los puntos más importantes de su personalidad. Tiene miedo, dudas y angustias. Sí, es muy al estilo cliché del adolescente que se siente solo en su aburrida y normal (aunque todos sabemos que siempre resulta exactamente lo contrario) vida, pero tampoco se siente taaan forzado en conjunto y al final no queda mal. Pues conserva la sensibilidad del personaje hasta al final y no se le usa simplemente para desarrollarlo y cambiar totalmente al personaje al final pues su yo de antes estaba mal. Es decir que, a pesar de volverse más valiente y fuerte conforme la historia avanza como sería el caso del típico cliché, la emotividad del personaje lo sigue pues es parte de él, no algo que lo haga menos, es sencillamente como...su nariz.

  Es cierto, que aparte del detalle que mencioné antes, los personajes no tienen personalidades muy marcadas o desarrollada. No son todos iguales y se les reconoce (Enoch es más oscuro, Miss Peregrine más sería, Millard es Millard, etc.) pero las descripciones que hacen de ellos son mínimas. Lo que llegas a saber de ellos como lector es por deducción a partir de las acciones y es por esto que al final, tu creas a los personajes hasta cierto punto. 

  En si, toda la historia es bastante plana, no haya algo que sobresalga durante la lectura, todo es una linea recta. Superficial. Esto hace que un libro que, sinceramente tiene una muy buena idea guía, sea un libro regular por la forma en la que es tratado. Lo que quiero decir es que, no está mal, pero pudo haber sido mucho mejor. 

  No es cierto, hay unas cosas que sobresalen. La primera, los poderes de los niños, las "peculiaridades". Claro, están los clásicos como el fuego y el invisible. Pero también hay talentos poco o nunca vistos. Y esto no sólo hace único y original al libro, compensando bastante lo plano del resto, sino que nos manda a mi segunda característica sobresaliente: la experiencia post-lectura.

  Normalmente acabas un libro y ahí fue, ya no más. Sin embargo hay libros que te invitan a seguir imaginando, no lo que sucederá después pero más bien en paralelo. Inventar otras peculiaridades, otros bucles, otros personajes. Lo que hace el autor y que da valor de verdad a su libro es crear un universo totalmente nuevo que invita a la imaginación.

  De todos modos, por supuesto que te quedas pensando en lo que va a pasar a continuación. La primera vez que leí el libro no sentía esta curiosidad, pero la segunda vez sí... No sé muy bien la razón. Igual es gracias a la película que lleva un poco más allá de dónde acaba la primera parte de la serie de libros. (Y yo quiero saber que tanto se inventaron de eso y que tanto sí viene el libro... No me digan, quiero averiguarlo yo misma.) Tengo tantas preguntas, la mayoría son técnicas, pero espero que los libros que sigan me las puedan responder.

¿Lo re-recomiendo? Tras una lectura más detenida de EL Hogar de Miss Peregrine para Niños Peculiares puedo decir que sí recomiendo el libro. Es verdad que no es una obra maestra, pero es una historia original para pasar un buen rato, un rato divertido. Pero sobre todo por la manera en que despierta la creatividad creo que el libro vale la pena. Además tengo la esperanza que la historia mejore en los próximos libros, ya que siento que este es bastante introductorio y hay más cosas que descubrir. Así que le doy 4 jaulitas... En vez de estrellas porque me creo bien original.



- Julia.

jueves, 17 de noviembre de 2016

Reseña: Diccionario de Nombres Propios.

No, no estoy reseñando literalmente un diccionario con nombres para bebé.

S i n o p s i s

  El destino de la niña Plectrude, nacida en prisión de una madre de diecinueve años que asesinó a su marido semanas antes de dar a luz, será el de una lucha contra la compulsión a repetir el destino maldito de su madre. Criada con la familia de una tía, destaca enseguida por su belleza salvaje, por un don casi sobrenatural de seducción que hace caer a sus pies a cuanto ser se cruza a su paso. Con la excepción del chico que ella ama. Esta novela muestra cómo Nothomb combina dos capacidades sorprendentes: la de inventar historias a una velocidad casi mayor de la que cualquier escritura pudiera seguir y la de tener un control completo de su materia, como si cada una de sus novelas fuera una pieza dentro del vasto mundo que su obra está destinada a representar, como una comedia humana del siglo XXI.

R e s e ñ a

  Robert des noms propres es el último libro de Amélie Nothomb que he leído. Y a pesar de que cada libro que leo de esta autora es un placer total y siempre se sitúa entre los libros que más me gustan, éste llegó a ser no solo eso, sino que uno de los libros que más me han gustado de entre los suyos. 

  Lo que tiene esta novela es lo bien que mezcla las características de otros libros de Nothomb para crear equilibrio. Tiene la parte obscura casi demente y creepy de otros, tiene la originalidad de la historia y su extravagancia. Mezcla ligero y pesado, haciendo la lectura fácil y fluida pero sin perder fuerza en ningún momento y evitando así los altibajos que hacen que el lector pierda el hilo de lo que está leyendo. 

  Esta vez lo que más me gustó fue los personajes, pero sobre todo sus descripciones, o más bien, la falta de ellas. Como lo dice la sinopsis, todo el tiempo se habla de la belleza aterradora y desconcertante de Plectrude. Y sin embargo, jamás se le describe completamente: los ojos son nuestra única pista. Lo que permite esto es que cada quien se imagine lo que considera gran belleza, y se hace de forma automática. Y ese es solo un ejemplo, pero cada personajes funciona de la misma manera. La falta de descripciones no le quita nada de nada, más bien le da un toque extra de originalidad. 

  Además, al tratar los ojos de Plectrude como el rasgo más importante también se le da su imponente personalidad a la protagonista: misterio, poder, y la magia que la rodea. Es el ejemplo perfecto de los ojos como espejos del alma. Y esto se une con el nombre, un nombre que no tiene nada de común, pero sí que desborda personalidad. Sí te hablan de alguien de extrema belleza llamado Plectrude, ya sabes mucho sobre ese alguien sin darte cuenta, ¿verdad? De todos modos, si con esto no es suficiente, el relato nos permite verla crecer y así darnos cuenta de sus virtudes, pero también de su lado no tan bonito y los defectos que rodean su vida.

  Asimismo está todo el tema del ballet. Sinceramente creo que queda (de nuevo) muuuy bien con todo el tema del libro y la mezcla de sensaciones que da: es un arte de delicadeza, mezclado con exigencia y necesidad de mucha fuerza. No está metido solamente porque sí, ayuda a mover la historia y mostrar la evolución de los personajes y las locuras de cada uno. 

  Un libro con un principio tan fuerte como el de éste necesita un cierre a su nivel. Lo tiene. Al final, estas siguiendo tan de cerca la historia de esta niña/muchacha que se te olvida sobre lo que en realidad va la historia, hasta que pasa...eso. Un final que termina en un santiamén, un final que ya conoces y que de todos modos te sorprende y llega como un pequeño shock, un golpe. Es tan veloz que al acabar el libro sigues dentro de la historia y el gusto que te deja es el exacto.

¿Lo recomiendo? Si tuviera una bolsa metería a Ácido Sulfúrico y Diccionario de Nombre Propios juntos, no por la historia, pero por la forma en que se van construyendo y las sensaciones que dejan al lector. Ambos los recomiendo. Además, como las otras obras que he leído de Amélie, son libros cortos que permiten pasar un buen rato lleno de emociones y reflexiones.



- Julia.

domingo, 30 de octubre de 2016

De libro a película: Paprika.

ADVERTENCIA: esto no es una reseña de la película, sino una opinión sobre la manera en que el libro fue adaptado. [TIENE MUCHOS SPOILERS]




  Antes de leer Paprika ya había visto la película muchas, muchas veces (trailer). De hecho, como dije en mi reseña del libro, fue gracias a ella que descubrí que existía una novela. Después de ya haber leído el libro, y dejado pasar unos meses, volví a ver la película para poder hacer esta entrada desde el punto de vista de alguien que la vio antes de leer el libro y de alguien que la vio después de leer el libro, ya que esa es mi situación. 

  El tipo de animación utilizado es ideal para transmitir ese sentimiento de locura tan importante en el libro. Hasta cierto punto, la película vuelve esto más inquietante, sobretodo porque la parte terrorífica del final del libro está presente a lo largo de toda la película. Es a causa de la estética, de los movimientos entre sueño y sueño, el uso del colores, y la exageración continua, que es bastante característica de los animes, sobretodo de aquellos que intentan ser creepy.

  Hay varios elementos que ayudan a crear este efecto, no solo es la animación. La música por ejemplo, ayuda a diferenciar los sentimientos de las escenas. Les dejo links a dos canciones para que se den una idea: la canción del inicio, y la del desfile. Los diálogos de los sueños también crean el ambiente con su incoherencia: son justo ese tipo de cosas que dices cuando duermes y que en el momento crees que tienen absoluta coherencia pero más tarde apenas puedes reconstruir la frase de manera lógica. Están dichas con un ritmo bastante repetitivo a la hora del desfile que (a mi parecer) ayuda a mostrar un poco la falta de personalidad de los personajes tras ser afectados por el DC mini. 

  La verdad es que, la primera vez que vi la película no entendí. Los más raro no es esto, sino que me gustó a pesar de no haber entendido, y la volví a ver varias veces, cada vez entendí un poco más. Pero no fue hasta ahora que ya leí el libro que entendí muchas partes que antes no. No todo. No sé si soy solo yo, o tal vez la traducción del japonés, pero hay cosas que se me escapan todavía. En parte, el surrealismo, la locura de la que hable antes, y el gran número de elementos presentes al mismo tiempo hacen que sea difícil distinguir la linea entre realidad y sueño. Cosa que en el libro queda perfectamente clara, hasta cuando los sueños y la realidad se empiezan a mezclar.

  No solo es esta linea la que no queda 100% clara, sino también la que divide a Atsuko de Paprika. Lo que en el libro es un disfraz, en la película parece ser más bien la imagen que tiene Atsuko en el mundo de los sueños. Lo que es bastante confuso pues Paprika aparece también en el "mundo real". De nuevo en este caso, la película hace que las transformaciones de Paprika a Atsuko y de Atsuko a Paprika se vean limpias y bonitas, pero hace la comprensión, de nuevo, más complicada. Asimismo, las personalidades son diferentes. En la novela, como ya mencioné en mi reseña, Atsuko es un personaje humano con emociones que cambian, dudas y nunca se muestra tan fría como en la película ya que es ésta "fría" parece ser su única personalidad. Lo cual no me gusta nada pero supongo que tal vez tiene que ver con la parte de exagerar cosas al animar la historia. Tal vez. Lo que hace ver la película es que Atsuko perdió una parte suya que es Paprika, y Paprika es casi independiente de ella. No digo que este mal, simplemente es diferente.

  En cualquier caso, Atsuko es el único personaje que parece tan diferente en la película. Los personajes están bien retratados. Es cierto que hay menos personajes que se acaban mezclando en uno solo (el detective Konakawa) pero no lo veo como algo malo. Sin embargo hay algo más: los malos. En la novela se les describe de tal manera que los acabas odiando. En la adaptación, no. Sí, son malos, pero no al nivel asqueroso del libro ya que no se explican sus razones ni su antecedentes. Lo que hacen en vez es hacer al presidente insoportable, que se cree muy intelectual y bueno. En el libro también es un poco así pero hay muchas otras cosas, como sus celos por en Nobel. Premio que por cierto no es mencionado en ningún momento y en el libro, tiene gran importancia para desarrollar la historia, pero en la película no es necesario.  

  Otra cosa que cambia es el desarrollo del DC mini. La evolución de los poderes es mucho más rápida. Obviamente, la película va mucho más rápido que el libro, y esto es lo que al final explica todos los cambios y que los sueños sean más cortos, se analicen menos. Aunque en el momento que se analiza el sueño de Konakawa en la primera escena se parece mucho a la forma de analisar del libro y se siente muy fiel, además el análisis de los sueños es una de las partes que más me gustó del libro. 

  Después de leer el libro y ver la película de nuevo me sigue gustando la película tanto como la primera vez. Sí, son diferentes, pero se parecen. Los cambios que se hacen son necesarios para que la esencia del libro esté presente. Hay cosas que están ahí pero solo entiendes como lector: por ejemplo el ataque de Konakawa en el auto, al cual no se le da mucha importancia. Solo hay dos cosas que me molestan de la adaptación: 1- el cambio que le hicieron a Atsuko y 2- que no entiendo en absoluto la razón para cambiar el Radio Club, lo que hicieron es raro, y después de leer el libro prefiero mil veces la versión de éste y no la de la película. 


¿La recomiendo? Por supuesto que sí. Puede que por todo lo que dije parezca una mala adaptación, pero lo cierto es que a pesar de que muchas cosas cambian, lo que vale la pena está ahí, tal vez de forma diferente, más sencilla o implícito pero al final está ahí. Lo cual es totalmente lógico pues es una película y ese es el punto de adaptar. 

ATENCIÓN: Ni la película, ni el libro son aptas para niños (cada uno a su manera). Que mi blog sea de "literatura juvenil" no quiere decir que se los recomiende a todas la edades. 

- Julia.

sábado, 15 de octubre de 2016

Reseña: La Cuentista / El Cuento

La Cuentista y El Cuento son las dos últimas partes de la tetralogía de Vâudïz, sin embargo voy a hacer las dos reseñas juntas por varios motivos. Por una parte porque la edición trae las dos partes en un solo tomo, por otra porque las historias se siguen de manera extremadamente continua, y por último porque hay cosas que son validas para ambas y  prefiero no repetir. ¿Para que leer dos reseñas si se puede leer sol una?



S i n o p s i s

  Cien años después de los últimos eventos en Vâudïz, cuando la fiebre roja está matando a sus habitantes, Nannerl necesita que Erick e Irene le ayuden a rescatar la magia y devolver la vida a su mundo. En el tiempo real solo han pasado tres años. Irene espera con ansias reencontrarse con Erick y cuando él vuelve al pueblo, para asistir al funeral de su abuelo, las cosas no salen cómo esperaba y la deja con el corazón roto. Llena de decepción y furia, Irene abre un vórtice que la lleva a Vâudïz dejando a Erick atrás, mas no por mucho tiempo, ya que éste encuentra una forma de trasladarse también. 


R e s e ñ a 

  Empecemos con lo más importante: Andrea Chapela es mi nueva escritora favorita. ¿Por qué? Pues es que todo está tan bien pensado y los últimos libros (pero sobre todo el último) unen piezas de manera a que todo el tiempo te sorprendas. No puedo dejar de pensar en el trabajo de planeación que tuvo que hacer para crear algo tan complejo sin dejar cabos sin atar. Además me queda claro que la autora tiene más imaginación en las puntas del pelo que la mayoría de nosotros en todo el cuerpo. ¡Empezó a escribir esta serie a los 15, lo cual es todavía más impresionante! Y no es por nada, pero es mexicana.

  ¿Recuerdan todas las cosas negativas que dije en las reseñas de La Heredera y El Creador? Ya sé que en realidad no eran muchas pero ovidenlas, borrenlas, tachenlas, desaparezcanlas. "Puff", ya no están. Y es que todo lo que parecía que estaba mal, o era parte de la historia y se resuelve al final, o cambió, o evolucionó.


  Esas descripciones pesadas de las que me queje: ya no están. De hecho, mientras leía el libro me preguntaba a mi misma "¿Cómo le hacen los escritores (como Andrea) para saber exactamente que describir detalladamente y lo que no? Yo siempre exagero para un lado o para el otro...". No fue hasta que acabe el libro y volví a leer mi reseña sobre El Creador que recordé que la última vez me había quejado de las descripciones pesadas he inútiles. La narración se disfruta, combina a la perfección con la historia. Las descripciones encajan perfectamente, dan lo que tienen que dar. El ritmo que lleva te mantiene pegado a la historia, quieres continuar, pues además cada vez sabes que el final está más cerca.

  No solo quieres acabar la historia del presente, pero también descubrir la verdad sobre el pasado. Y es que como hay tantos mundos diferentes, los pasados son varios. Para cuando llegas a La Cuentista, la historia que creías estar siguiendo en La Heredera ha cambiado totalmente, pero de una manera fluida y no te das cuenta a menos de que lo pienses.

  Además, como los libros están llenos de acción y muchísimo movimiento no hay manera de aburrirse pues siempre hay algo que seguir pues si te desconectas tantito se te va. Sin embargo, esto se combina con explicaciones que van resolviendo la historia y diálogos que relajan el ritmo para que no se vuelva cansado. Uno de los primero capítulos de El Cuento es un ejemplo de estas explicaciones. En él se revela gran parte de el misterio de la saga. Esta parte me dio una de las mejores experiencias lectoras de mi vida: todo el tiempo estaba como "AHHHH", "OHHHH", "NOOO", "OMG", etc... Ya lo he dicho antes: esta serie esta tan pero tan original que es imposible saber que sigue, no puedes adivinar nada.

  Lo único que si le veo de malo a esto es que es muy fácil perderse. La Cuentista lo leí en marzo y El Creador en agosto, no es mucho tiempo entre un libro y otro. Mas cuando empecé a leer el último...¡no me acordaba de un montón de cosas! Por suerte los libros son un mismo tomo y pude regresar y leer por encima pedacitos. Mientras más avanzas las cosas empiezan a regresar poco a poco. En esos momentos me di cuenta que esos libros que parecen desesperantes pues vuelven a explicar en resumen lo que pasó en el anterior no son tan inútiles.. Normalmente, puedo ir a buscar una reseña o resumen del libro y me acuerdo entonces; pero...¡no hay ni una sola reseña de La Cuentista o El Cuento! Bueno, ahora sí.

  Cuatro libros, los mismos personajes pero pasan muchos años entre le principio el final, y sí se nota. Todos los personajes tienen evoluciones claras sin dejar de ser ellos mismos. Por ejemplo, a pesar de que en los dos primeros libros Irene me desesperaba un poco-bastante, al final creo que es uno de los personajes más bien hechos pues cambia todo el tiempo y en cada libro tienen un rol diferente, nunca sabes lo que va a hacer, sumándole así al misterio de la historia. Lo que me parece más chistoso sobre los personajes sin embargo es que la autora tiene casi los mismos personajes favoritos que yo...

  La Cuentista y El Creador son ejemplos perfectos de como terminar una saga con energía. Construyendo misterio desde el principio pero darle vuelta a la historia por todos lados. Dando pistas casi imperceptibles que lleven muy poco a poco al final. Alguien en Twitter le pregunto a la autora algo sobre el final básicamente como se muere cierto personaje y ella respondió algo que no se dice en el libro pero que suena tan lógico que parece imposible no haberse dado cuenta antes. No dejó cabos sin atar. Y no uso mi más odiado recurso para crear toda esta maravillosa historia: la falta de comunicación o el efecto telenovela como me gusta llamarla. Ningún problema es causado directamente por no decir una verdad desde un principio y el único que sí usa eso...¡lo logra de una manera fluida, sin desesperar o ser estúpida! Yo pensaba que eso era imposible pero he aquí la excepción que confirma la regla

  El final, me encantó porque los héroes hacen lo que tenían que hacer. Pero al mismo tiempo no es un final en el que hagan lo obviamente correcto: encuentran otro camino. Un camino que no es malo ni bueno, sino el correcto. Y sin embargo, el final me destrozó un poco y me apachurró el corazón. Sobretodo la parte de Nannerl, que siempre fue mi favorita a pesar de sus defectos. Tantos sentimientos encontrados.

¿Lo recomiendo? Empece a leer esta saga a los 11 años, ahora tengo 17, así que estoy segura que al recomendar estos libros estoy recomendando algo para todas las edades. Vâudïz es una saga de calidad, de una autora latinoamericana, y que supera a mucha de la literatura juvenil que nos llega de países anglosajones. Por eso, creo que es importante apoyarla, además de que puedo asegurarles que la van a disfrutar. Incluso creo que aquellos que no soy muy amantes de la fantasía pueden llegar a querer estos cuatro libros tanto como yo, por un mundo de dimensiones inmensas y una historia más que original.

Tanto La Cuentista como El Cuento se llevan 5 estrellas. 
- Julia.